Djupdykning i Virginia Woolfs mångskiftande begåvning

Piteå kammaropera hade premiär på ”Virginia Woolf” ett stycke musikteater i två delar på Studio Acusticum i Piteå. Eller mer exakt: en djupdykning ner i den engelska författarinnans mångskiftande begåvning. Det blev en upplevelse i spexigt dur och ångestladdat moll.

Musikteatern "Virginia Woolf" av Piteå kammaropera bjuder på en djupdykning ner i den engelska författarinnans mångskiftande begåvning, menar recensenten Andreas Hoffsten.

Musikteatern "Virginia Woolf" av Piteå kammaropera bjuder på en djupdykning ner i den engelska författarinnans mångskiftande begåvning, menar recensenten Andreas Hoffsten.

Foto: Maria Fäldt

Recension2024-10-11 16:35
Det här är en recension. Åsikterna i texten är skribentens egna.

Konsert

Virginia Woolf

Regi & dramatisering: Elisabet Ljungar 

Musik: Nino Rota, Dominick Argento. Scenografi: Maria Antman

Ljus: Jesper Cederholm

Medverkande: Emma Sventelius, mezzosopran; Andrea Björkholm, skådespelare, Robert Ek, klarinett; Béla Beer, cello; Pontus Carron, piano. 

Premiär 10 oktober på Studio Acusticum, Piteå

undefined
Musikteatern "Virginia Woolf" av Piteå kammaropera bjuder på en djupdykning ner i den engelska författarinnans mångskiftande begåvning, menar recensenten Andreas Hoffsten.

På scenen en mezzosopran, en skådespelerska samt en trio högkaratiga musiker; piano, cello, klarinett. Första akten utgörs av en dramatisering av Woolfs novell ”Änkan och papegojan”, en bitterljuv skröna där girighet kontra livets sanna värden låg i fokus, inklusive en knorr om kärleken till djur. Andrea Björkholm som änkan for likt en filifjonka mellan hopp och förtvivlan. Synd att man kände sig tvungen att smyga in redovisande, berättande inpass som enkom tyngde. Men musiken av Nino Rota – Fellinis gamle vän – var finurligt rapp och illustrativ som i den bästa stumfilm. 

undefined
Musikerna Béla Beer, cello; Pontus Carron, piano och Robert Ek, klarinett i Piteå kammaroperas uppsättning Virginia Woolf.

I andra akten sjöng Emma Sventelius inlevelsefullt och vackert, inte minst i de stillsamma partierna. Materialet var texter ur Virginia Woolfs dagböcker tonsatta av Dominick Argento. Insiktsfulla, ångestladdade och bitvis sataniskt ironiska texter – de står att läsa i det utmärkta programbladet.

”Det är spännande med hybridteater” menar regissören. Jag kan bara hålla med. 

Fotnot: Föreställningen gästspelar i Luleå på lördag 12 oktober.